真人|莫欺少年穷 阿猫阿狗有狮魂

◎董铭
九连真人的《莫欺少年穷》、五条人的《道山靓仔》……广普对白+客家话歌曲 , 配上逼真的场景建模和渲染 , 动画片《雄狮少年》终于跳出了重复到滥的历史神话IP , 把镜头对准了带有市井烟火气的村镇生活 , 以及在现实中顽强拼搏的打工人 。
在提前点映中普遍被看好的《雄狮少年》 , 正式公映后并没能立刻成为爆款 , 首周末6000多万的票房 , 多少有些遗憾 。 虽然豆瓣开出了8.3的高分 , 院线方面也给出了不低于《误杀2》的排片 , 但上座率不济 , 让该片票房曲线乏力 , 对待这样一部“三无作品”(制片人称“无IP、无明星、无流量”的原创动画) , 只能期待长线放映的口碑积攒 , 或是吴京等明星的力挺 , 遥望一下《哪吒之魔童降世》的奇迹 。
毕竟 , 这部影片所呈现和追逐的正是属于“少年仔的奇迹”——贫家留守儿童的拜师学艺、咸鱼翻身的热血情节 , 故事很燃 , 人物不衰 。 虽然舞狮并不能立马改变他们的命运和身份 , 但那种“病猫变雄狮”的昂扬精神 , 足以在影片结束时深埋在年轻人的心底 。 《雄狮少年》中既有浪漫 , 也有现实 , 岭南地区特有的“醒狮” , 在片中有如一种“超级英雄式”的面罩 。 当阿娟戴上那红色狮头 , 便如“狮王”附体 , 实现了自身的成长与蜕变 。
但若从现实主义的角度来细想 , 摘下狮头的阿娟和他所代表的村镇少年们 , 还是要面临无奈的生活抉择 。 若是留在当地 , 大多只能像师父“咸鱼强”一样碌碌一生 , 纵有绝艺在身 , 到头来只能卖咸鱼养家 , 能找到善解人意的老婆已是人生的最大幸福 。 阿娟、阿猫和阿狗这三名“靓仔” , 今后“最有出息”的出路 , 或许还是去广州、上海等一线大城市打工 , 凭借一股不服输的韧劲闯出点儿名堂 , 一如最后彩蛋里的那张照片 , 这几个月的“舞狮”历练 , 不过是他们少年时的一段回忆罢了 。
从动画中诸多熟悉的桥段可以看出 , 导演是周星驰、成龙、黄飞鸿、方世玉等香港功夫电影的“迷弟” , 从《醉拳》到《食神》 , 从《少林足球》到《狮王争霸》 , 真人电影中常见的练功、拆招、师徒整蛊笑料 , “降维”到了阿猫、阿狗这种二次元的角色身上 , 即便“中二” , 也不容易跳戏 。
影片前半程里编排了不少欲扬先抑的致敬 , 譬如在阿娟人生目标的启迪上 , 就有舞狮少女带来的“青春启蒙” , 爸妈留下的“童年回忆” , 以及自己挂在嘴边的“李白说”等多重铺垫 , 金句口号有重复啰嗦之嫌 , 就差没像《喜剧之王》里那样 , 举起拳头高喊“努力、奋斗”了 。 导演还唯恐阿娟学舞狮的动机不够充分 , 又加上了“英雄花”“擎天柱”和“林中大佛”的具象喻指 , 哪怕拖累了流畅度 , 也要给观众留下“他必是天选之才”的印象 。
但如此多的铺垫和套路 , 都没有阿娟看到父亲瘫痪在床的那一幕具有冲击力 。 如果说影片前半程还是带有理想主义的少年励志 , 那么从此刻起 , 再单纯的人也要被拉回到残酷的现实之中 , 由“励志”跌入到“反励志”的沮丧之中 。 作为家中唯一的劳动力 , 面对困境的阿娟仿佛一夜长大 , 他二话不说就踏上了出门打工之路 , 师父和同伴们也无阻拦之意 , 只是嘱咐他别忘了舞狮的那份情谊 。 这个转折点出现得相当突然 , 甚至没来得及让观众给予同情 , 就眼见着情节推进陡然加快 , 阿娟在异乡的打拼和磨砺中 , 变成了一个沉默自卑的“打工仔” 。
黝黑精壮 , 孤独孑然 , 阿娟身上几乎再也找不到那份乡间少年的开朗 , 为了赚钱打好几份工 , 为了省钱睡在下下铺 , 还要遭受他人的欺辱……这份沉重和压抑急需一个突破口 , 那场气韵不凡的天台独舞只是一次酝酿 , 真正等到“舞狮大赛”应时而归时 , 导演才让观众胸中那口浊气吐出 。

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