音乐乐理知识100条大全纯干货,该收藏的收藏起来,该学习的学习起来!

1:音(Tone)

是一种物理现象 。物体振动时产生音波 , 通过空气传到耳膜 , 经过大脑的反射被感知为声音 。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右,而使用到音乐中的音(不含音),一般只限于每秒振动27-4100次的范围内 。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动 。

2:音色(Tone-color)

指音的感觉特性 。发音体的振动是由多种谐音组成的,包括基音和泛音,音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的 。人们区分音色的能力是天生的,音乐的颜色分为人声音色和器 乐音色 。人声音色分高、中、低音,并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器,各种打 击乐器的音色是不同的 。

3:共鸣(Resonance)

共鸣指的是一种振动 。当一个发音体振动时,引起了其它物体的振动,并发出了声音,产生了共鸣 。

4:基音(Fundamental tone)

物体振动时所发出的频率最低的音是基音,其余的为泛音 。基音决定音高 。
5:泛音(Harmonic overtone)
除了发音体整体振动产生的最低的音是基音,以基音为标准,其余1/2、1/3、1/4等各部分也 是同时振动,是泛音 。泛音的组合决定了特定的音色,并能使人明确地感到基音的响度 。乐器和 自然界里所有的音都有泛音 。

6:音高(Pitch)

音高是用一秒钟的振动的次数来表示的 。频率多则音高,频率少则音低 。目前国际通用的标准音"a",是每秒振动440次的声音 。

7:音名(Pitch name)

音名指西洋乐制中代表固定音高的名称 。这些名称没有统一,在各个国家是不同的 。被广泛 采用的是:C D E F G A B 。

8:唱名(Syllable names)

唱名是指音阶上各音的名称 。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si 。大调的主音用1do,小调的主音用6la 。

9:音域(Compass)

【音乐乐理知识100条大全纯干货,该收藏的收藏起来,该学习的学习起来!】人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域 。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域 。

10:调性(Tonality)

调性指调式类别与主音高度 。在乐曲中 , 主音是旋律、和声的核心,其它音与之发生从属关系最后中止在主音上 。这样的乐曲就是有调性的乐曲 。

11:音阶(Scale)

指调式中的各音,从以某个音高为起点即从主音开始 , 按照音高次序将音符由低至高來排列 , 这样的音列称为音阶 。音阶由低到高叫做上行,由高到低叫做下行 。我们今天所说的音阶,就是以最普遍的大音阶(大调)与小音阶(小调)为主 。

12:五声音阶(Pentatonic scale)

由五个音构成的音阶 。多用于民族音乐的调式 。如:do、re、mi、sol、la、(do) 。
13:大调(Major mode)
调式的一种 。七声音阶,其相邻二音的间距分全音与半音两种 。其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外,其余均为全音 。大调的色彩较为明朗 。

14:小调(Minor mode)

调式的一种 , 七声音阶有"自然小调"、"和声小调"、"旋律小调" 、"現代小音阶"四 形式 。小调的色彩一般较大调黯淡,常用来表达悲哀、忧郁的情绪 。自然小调(小音阶)的二三 两音间与五六两音间为半音 。

15:纯律(Just intonation)

与十二平均律不同 。音阶中各音与主音的关系均为纯音程 。由于这样形成的半音无法分平均,所以不能随便转调,现已被历史所淘汰 。
16:主音(Key-note)
调式音阶里的第一音 。十二平均律(Temperament)音律的一种 。把一个八度音均分为十二个半音,半音的音程都是相等的 。钢琴、竖琴等乐器均按此律定弦 。

17:半音、全音(Semi tone、Whole tone)

将一个八度音分成十二等份,每一份为半音 , 两个半音相当于全音 。半音相当于小二度, 全音相当于大二度 。

18:协和音程与不协和音程(Consonant,Dissonance)

根据协和的程度可分为完全协和音程(纯1、4、5、8度)和不完全协和音程(大、?。?、6度) 。除此之外都是不协和音程 。

19:音程(Interval)

指两音之间的距离 。计算音程的单位称"度",两个音之间包括几个音节就称几度 。度数相 同的音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、小、增、减等区别 。

20:十二音体系 (tweleve-tone system, tweleve-note system)

现代派作曲手法之一 。由奥地利作曲家勋柏格于1921年创立 。作曲家放弃传统的调式、调性 与和声体制,将半音音阶中的十二个音任意排成一列音列,然后以倒置、逆行等技法加以处理,除非所有的音都出现过,否则任何一个音不得重复 。

21:五声音阶 (prentatonic scale)

八度内有五音,谓之"五声音阶" 。

22:七声音阶 (diationic scale)

八度内有七音,就称为"七音音阶" 。

23:力度 (dynamics)

力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度 。以力度记号表示,如f(强)、p(弱)、<(渐强)、>(渐弱)等 。

26: 不定音高 (inderterminate pitch)

乐曲中所采用的没有明确音高的声音叫不定音高 。实为噪声,原不属于乐章范围 。现代派作 曲家常用之,如锯木声、折纸张声、打字声、扫地声、敲击声、嘘声、呼啸声等等 。

27:不对称节奏 (asymmetric rhythm)

又称"复节奏"(polyrhythm) 。在同一乐句或小节中,各声部的节奏不相一致;或在同一小节中,组成各节拍的时值不相一致 。广义言之,复调音乐都属于奇异节奏 。现代派作曲家所用的奇异节奏,是一种高度复杂化的节奏 。

28:切分音 (synopation)

变换小节中强弱拍位置的一种节奏 。其形成的格式如下:
(1)、弱拍音延续到强拍位置;
(2)、休止强拍位置;
(3)、弱拍音改为强拍 。

29:无调性 (atonality)

指乐曲的构成没有一定的调性基础 。

34:平行五度 (parallel fifths)

乐曲的两个声部隔开纯五度作平行进行 。十五世纪以来 , 在对位与和声上都规定应避免平行 五度之出现 。

35:平行减七弦 (parallel diminished seventh)

和弦进行的方式之一 。减七和弦由四个音连续小三度叠置而成,其特点是无明确的倾向性 。减七和弦连续出现而不加解决 , 就是"平行减七和弦" 。

37:节奏 (rhythm)

构成乐曲的基本因素有乐音的高度、乐章的时值(包括休止)、乐音的强弱三种 。表现于时值与强弱方面的 , 即乐音的有规律的轻重缓急 , 称为节奏 。

38:节拍

乐曲中周期性出现的节奏序列 。

42:主调音 (tonic keynote)

调式的中心音称为"主调音" 。

43:主调音乐 (homophony)

复调音乐及单调音乐的对称 。多声部音乐的一种 。以一个声部作旋律(曲调)进行 , 其余声部居于和声衬托的地位 。

45:半音音阶 (chromatic scale)

相邻二音的间距为"半音" , 谓之"半音音阶" 。

50:全音音阶 (whole-tone sacale)

相邻二音的间距皆为全音,谓之"全音音阶" 。

53:华彩段(cadenza)

插于乐曲尾处的辉煌的即兴演奏段落 。由独奏者即兴展示其演奏技巧 。作曲家与演奏家常为他人的作品写定华彩段 。

55:声部(part,voice)

指重唱、合唱、重奏、合奏乐曲中同时进行的各旋律线 。如弦乐四重奏有第一小提琴、第二 小提琴、中提琴、大提琴四个声部;混声合唱有女高音、女低音、男高音、男低音四个声部 。

57:转调(modulation )

乐曲在进行中变换调性 。转调是重要的作曲手法之一 。简单的转调常在近关系之间相转 。

58:拍子(beat )

小节的单位时值 。小节的拍子结构以拍子记号(time signayure)表示 。

62:和声(harmony )

不同高度的乐音同时发声 , 谓之和声 。和声学的研究对象为:和弦的结构、和弦的连续法则 、和弦在乐曲上功能属性,和声学是作曲技法的重要组成部分 。

63:和弦(chord )

和声的结构单位 。在自然音阶的和声体系中,和弦由音阶上各音连续三度叠置而成 。三音叠置,即成三和弦,由C、E、G三音组成;其属七和弦,由G、B、D、F四音组成 。

65:变和弦(altered chord,Chromaytic chord )

和弦的组成音中有不属于同调性的音出现,谓之变和弦 。变和弦常作为转调的准备 。

66:单调音乐(monophony )

单旋律的音乐 。复调音乐及主调音乐的对称 。即不附带任何对位声部、衬托句及伴奏等,只 有一条单纯的旋律线 。古代音乐及大多数民歌,都是单调音乐 。

69:复调音乐(polyphony )

单调音乐及主调音乐的对称 。由两个以上各自独立而又根据和声法则同时进行的声部组成的音乐 。其性质与"对位音乐"(counterpoint)基本相同 。

70:复对位(compound counterpoint )

凡对位音乐的各声部可以高低易位者,统称为复对位 。复对位按声部数量可分为二重对位、 三重对位、四重对位等 。

71:音域(compass )

人声或乐器发声的音调广度 , 常以其高低两极音表示之 。各种音域,其各局部的音质不相同,这种局部,称为音区(register) , 在人声则称为声区 。

72:音程(intreval )

两乐音之间的音高差距 。通常以自然音阶两音之间的音级数(包括边缘两极)作为音程的量度 。

73:音高(pitch )

乐音在音阶上的绝对高度 。如C音、D音等 。在物理上,音高决定于发音体的振动频率,在 心理感觉上,音高之决定还稍受音的响度的影响 。

74:音调(idiom )

某一时代、民族、地区、流派、作曲家特有的音乐风格 。如言某民族或某的民歌音调 。

75:音阶(scale )

音乐上所用的音,根据一定规律 , 在八度内按高低次序排列之,即成音阶 。世界各民族各地区,皆有其独特的音阶 。

78:美声唱法(bel canto )

声乐表演风格之一 。十八世纪流行于意大利 。演唱者追求音质的优美、自然与歌唱表演的华丽、辉煌,而忽视词意和感情等的表达 。以运用美声唱法著称的作曲家有贝里尼、多尼采蒂、罗西尼等人 。他们所作的歌剧常称为"美声歌剧" 。

80:配器(orchestration )

作曲法的组成部分之一 。指器乐合奏曲中各种乐器的配合 。其内容要点为各类乐器性能、各类乐器的音色对比与配合效果、乐曲原音响统一效果 。配器除用于初始写作之外,亦常用于现成乐曲配器 , 如将钢琴曲、重奏曲等,改编为管弦乐曲 。

81:调式(mode)

据以构成乐曲的基础音列 。其中一音为中心音 , 其余各音与该中心音具有依存关系 。调式的中心音称为"主调音" 。以主调音的音高表示调式,谓之"调性" 。乐曲之构成而无一定的调性 基础者,谓之"无调性";同时以两种调性为基础者,谓之"多重调性" 。

83:旋律(melody)

不同高低与不同时值的音前后相连,即成旋律 。旋律的要素一为音高,二为节奏 。较原始的音乐公有旋律,甚至仅有节奏 。现代音乐也有只求和声与配器等的新奇效果而忽略旋律的 。

94:音乐的基本表现手段

音乐的基本表现手段是:
(1).曲调旋律、节奏、拍子、速度;
(2).调、和声;
(3).力度;

95:音乐的分类

(一) 音乐按声部和声部状况可分为:单声部音乐、复调音乐、主调音乐 。

96:音乐的分类

(二) 音乐按照性质分可分为:纯音乐、标题音乐、轻音乐、爵士音乐 。

97:乐音体系

在音乐中使用的、有固定音高的音的总和,叫做乐音体系 。

98:调号

变化记号若使用在整首曲子中,使这首曲子中的每逢指定的音都要升或降 , 那这時候这个变化记号就被称之为调号 。

99:节拍

强拍和弱拍的均匀的交替 。节拍有多种不同的组合方式,叫做"拍子’’,正常的节奏是按照一定的拍子而进行的 。

100:旋律

又称曲调,它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条 。它是塑造音乐形象最主要的手段,是音乐的灵魂 。


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