杨戬、沉香、东方青苍背后他们无意做“孤勇者”( 二 ) _孤勇者

目前担任一家配音工作室管理者的配音导演藤新从管理层面分享了自己对培养“新人”的看法：“配音演员三年入门算是正常速度，五年之内基本上也会完成从一个新人到一个有经验从业者的蜕变。”
而相较成熟演员在行业中拥有的选择权、话语权，年轻一代在入行初期会面临非常激烈的竞争。当然，这也和青年配音演员塑造角色的能力有关，配音演员对于不同角色的诠释并非依靠声线区分，而是通过情绪带动，因此个人经历的拓展，声音气质的培养和语言习惯、表达台词的练习都很重要。
不难看出，配音行业不仅“出圈”不易，“入圈”也同样很难。作为从业者，大家反而对破圈表现得十分冷静。“我觉得这“破圈”像是个伪概念，”李兰陵直言， “只不过就是随着发展，大家把目光放到了曾经没有注意到的地方罢了。作品优秀，才有机会被观众看到，被观众关注到。”

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行业暂未做好迎接粉丝经济准备
配音演员无意做“孤勇者”
尽管配音从业者们依然将行业热度攀升归功于作品效应的带动，但不可否认，如今已有越来越多的配音演员形成了各自稳定且数量可观的粉丝群体。
此前我们也就此采访了部分配音演员的粉丝，他们在为偶像收获肯定感到欣慰的同时，也对我们坦白：无论演员本人还是受众群体，都并不能完全适应这种生态。在热度和“流量”的冲击下，演员超出职业范畴本身的“营业”工作，甚至由此对业务能力的质疑和评判，都逐渐给原本平静的圈子带来了腥风血雨。

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藤新从资深从业者的视角提出了他的看法：这个行业还没有做好迎接粉丝经济的准备。“通过逐渐被更多观众关注到，（配音行业）的确获得了更多不同的机会，与此同时，面对更多的机会，我们也需要具备更多的能力。”
藤新认为配音行业“吸粉”的基础决定了演员与粉丝双向奔赴建立在作品与对配音事业的热爱之上，因此在粉丝经济层面势必区别于其他的“圈子” 。目前，他也将一部分工作重点放在了如何让配音演员的认知度与专业度融合：“其实就是如何快速提升现在曝光度相对较高的年轻一辈的专业能力，同时让资深配音老师被更多观众了解和熟悉。”

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尽管配音演员更多时间活跃在广播剧、动画、游戏等领域，但此前一段时期影视剧对配音的大量需求，也成为加速配音向更广泛观众群体出圈的主要原因。声音赋予角色灵魂，甚至还有不少观众认为配音演员的工作给了部分影视演员演技大大的加成。
就这方面的工作，藤新也给予了配音演员们绝对的肯定：“配音演员相比演员可能在面部表情和形体表演上不需要那么完美，但除此之外的所有，都需要跟演员有同样的能力才行。甚至在台词和用声层面上，还要比演员有更好的表现力。”在他看来，如今配音演员的工作已经从曾经的“还原”，变成了对角色的进一步演绎。
至于外界定义的“孤勇者”，藤新和李兰陵都觉得并不成立，因为两个行业本是两码事。不久前，影视行业的一向新规也带领配音行业再次登上热搜。随着观众和影视剧集对演员原声提出了更具体的要求，一些声音提出配音演员的收入比例应当增加，也有一些人担忧这种情况是否会进一步压缩配音行业的市场容量。