1、钢琴的指法弹奏钢琴的手用"1","2","3","4","5"来标记指法 。左右手的指序均以"1"为拇指，"2"为食指，"3"为中指，"4"为无名指，"5"为小指 。
钢琴指法
初学者弹奏时，还需要注意一些弹奏姿势 。手指自然弯曲，手呈半圆形，手的掌关节和指关节都应撑着 ， 勿塌陷或僵硬 。前臂和手以同一水平的位置摆在琴键上，掌关节略高于手腕 。手指触键的基本位置应取在白健和黑键距离的1/3处 。弹黑键时，手指的触键点在黑键的前部 。手指的每一次弹奏包含着3个动作过程:准备，触键，离键 。演奏者在弹奏每一个音时，要注意让手保持弓形状，肩部放松，上臂自然下垂，前臂自然平伸，肘部略高于键盘 ， 手腕平稳而有弹性 。
钢琴手位
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2、弹钢琴的指法1.一对一：这种指法是一个手指对准一个琴键，五个手指就对应do、re、mi、fa、so五个音，期间没有间隔的琴键 。
2.穿指：就是1指从2指或3指或4指下面穿过，去弹奏更高的音的指法 。
3.跨指：就是2指或3指或4指从1指上面越过，去弹奏更低的音的指法 。跨指有一些规则 。
4.扩指：是指把手指横向张开 ， 要触键的两个手指与它们之间的手指数的总和小于要触的两个键盘的音程数的指法 。而且扩指不局限在 1 指上 。
5.缩指：是指把手指横向紧缩，要触键的两个手指与它们之间的手指数的总和大于要触的两个键盘的音程数的指法 。
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3、弹钢琴的指法入门教程弹钢琴的指法入门教程如下：
1、尽量减少手部的移位 。五个手指对准五个音，是手的原位 。假如一个曲调只有五度内的五个音，原则上就不要移位，只用原位指法 。当旋律音超出五度范围时， 就要移位 。移位的原则是移动一次后能在新的位置(新的原位)上稳定一段时间，或者说移动一次能“多管用些” ， 避免不断地移位 。这就要瞻前顾后，自己计算，究竟从哪个音开始转移、转移多远最为有利 。
2、移位有两种 。一种是手指张开(首先是大指与其他指间的伸张)完成的移位 。另一种是大指从其他指的下面或其他指从大指上面的越过完成的移位 。这两种移位，原则上能用“伸张”方式的，就不要用“越过”方式 。
3、不要回避“不听使唤”的手指，但也不是故意多用不听使唤的手指，而是要用该用的手指 。
4、两个超出八度以外的远距离音的连续 ， 原则上(而非任何情况下)都要用1、5指 。这是遵循“缩短路程、节约时间”的原则 。
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4、弹钢琴的正确指法钢琴指法是最基本的钢琴技术之一，弹钢琴的正确指法有哪些?下面我整理了弹钢琴的正确指法 ， 供你阅读参考 。
弹钢琴的正确指法一：便利
指法是一种手指运动程序，便利的指法能使演奏者感到自然、舒服，有利于手指配合的协调，容易获得弹奏的安全感 ， 能为弹奏质量带来最为实际的、有效的提高 。
1.物尽其用
五个手指对准五个音 ， 这是手的原位 ， 也是手放置的最容易、最自然的地方 。如一个曲调只有五度内的五个音 ， 最好不要移位，只用“五音手位”的指法 。
当旋律音超过五度范围移位时，则要考虑尽量减少“换把”的频率，即移动一次要多管用些，这样可以使手指的伸展和收缩的动作减至最少，以最小的精力得到最大的效果 。
2.简化动作
上例中第一个和弦虽然可以135 ， 但弹第二个和弦时还需再移动3、5指一次 。若按照乐谱上的弹法就避免了手的频繁移动，在一个位置里以最少的动作解决弹两个和弦的问题 。由此也能提示我们如何处理相邻和弦的指法，即简化动作，其中一个和弦需要用自然手型的指法，根据音的进行方向决定用相邻的手指弹奏另一个和弦 。
3.熟悉化
熟悉化指在技巧性乐段中尽量采用手指基本训练时所熟悉的指法，如音阶、琶音、和弦等指法 。心理学研究与钢琴演奏者的经验表明 ， 如果大脑读取音乐信息按照“单元”一组一组、一块一块地摄入 ， 能够减少心理负担 。比如两条同样是十三个音，第一条是半音阶，演奏者的大脑可以把它作为一个单元，读取一次就能完整地弹奏;后一条，不是半音阶 ， 大脑要读很多次才能弹出来 。即使两条都是半音阶，对于有“半音阶”概念的人来说，在其头脑中只占一个“单元”，会自然而然地弹出“顺手”的指法，而没有“半音阶”概念的人的头脑中则有很多“单元” ， 弹奏混乱，手指打架 。
掌握手指基本训练惯用的指法达到“自动化”，能提高演奏质量 。因为某些技巧性的片段大多由原型或者变形后的音阶、琶音、和弦构成，熟悉的指法能大大降低难度 。
4.规律化
规律化指运用相同的指法组合演奏两组以上的乐句 。一般而言，模进的乐句可使用相同的指法 。由于运用了规律性的指法，保持了手指运动方式和手指关系相同，不仅保证了运动的统一性使弹奏便利，还增强了准确性，使段落结构感明晰 。但某些模进乐句中，由于黑白键的位置改变了，为避免大指上黑键，会将指法做些修改 。这时则不应该强求，从实际出发来决定是否要使用一致的指法 。
5.同步化
双手同时演奏旋律，指法设计在左右手中协调一致也是十分重要的，如果在同一时间或某个片断时设计用相同的手指，心理上更易获得一定的“安全感” 。
6.对称化
指法的规则对于左手应用也是相同的 ， 但由于双手呈对称式排列，手指的安排是相反方向的，只有弹反向练习才是相同的 。如C大调音阶的反向要比同向练习简单得多 ， 这是因为反向练习，双手同时转手指 ， 且转相同的手指都是对称的，同向练习双手的转指有先后顺序，过程要复杂些 。
弹钢琴的正确指法二：连贯
指法另一个十分重要的原则是使声音连贯、线条连贯、和声连贯 。如果不强调连贯,那么可用一个手指弹一切的单音了，但那样弹琴，技巧无论多好 ， 也像弹跳音一样 。指法的主要目的就是使音响连贯 。和声连贯要求和弦中每个音、每个层次之间要很好地连接，垫指、滑指、绕指由此产生 。演奏者必须真正运用这样的指法 ， 使旋律线条不中断，以更加细腻的弹奏过程说服人 。当然要让钢琴充分地歌唱，还要提高手指的机能和感受力，对双手声部的合理分配，能有助于更好地达到legato 。连贯的演奏通常可通过以下四种手段实现 。
1.垫指
在同一键上无音暗中换指 ， 即在保持此音的时值内用另一个手指去替换这个手指,如下例 。
2.滑指
用同一个手指连续弹奏两个音，由一个音滑向另一个音或由黑键向白键滑动或在两个白键间平行移动 。
3.绕指
绕指就是一个手指从另一个手指外侧跨过或从内侧穿越的指法 。
4.双手的配合
许多钢琴家对两手之间的声部或音乐织体各成分的分配非常重视，他们注意指法，而且还将两手间的音符重新作了分配，将一些成分由一只手转给另一只手来弹 。虽然有时双手分配弹法未必会在作品标记中证明，但经过实践若能获得好的效果，这些更改也是可以理解的 。若遵照作者指法提示用右手完成以下片断，手要不停收缩和扩张，三十二分音符快速弹奏技巧还会使弹奏者感到力不从心，反而有可能破坏乐曲要求的音响连贯 。如果旋律分配在两手之间 ， 用左手弹八度，右手弹颤音，就比较合理 。这样的更改不仅没有歪曲作者的意图，而且可以使弹奏更加容易，旋律分外流畅，易取得legato连奏的效果 。
弹钢琴的指法技巧
拇指与小指在快速弹奏或经过句中一般避免弹黑键 ， 弹奏时要根据指法与音乐，指法与音程排列的关系结合得好坏而定 。
模进乐句或类似的经过句尽可能采取相同的指法以保持指法的统一 。
在乐曲中遇到同音反复时要尽可能换指 ， 不论是技术片断还是旋律声部，主要声部还是非主要声部，都尽可能不用同一指法 。这样有助于手的放松，并能加强音的表现力 。
重音、骨架音或音量强处尽量避免用弱指 ， 同样抒情、轻巧的片断则避免用强指(拇指) 。
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5、钢琴弹奏的指法钢琴的指法分为顺指法、扩指法、缩指法、越指法、同音换指法五种 。
1、顺指法就是将五个手指分别对应排列在琴键上，中间没有间隔的琴键，五个手指就对应do、re、mi、fa、so五个音 。
2、扩指法是在五个手指大于五度的音程上将手指手型进行伸展 ， 大拇指和食指之间的虎口位置非常有利于手型的伸展，六度音程在弹奏的时候用六度的手型来弹奏 。
1指和5指之间的距离是六度，1指和2指之间间隔一个琴键 ， 1指在穿的时候只能穿2、3、4指 ， 不能穿5指，用的比较多的就是1指穿2指和1指穿3指 。
3、越指法是将2指、3指、4指越过大拇指的把位来弹奏，就是将2指、3指、4指分别从1指上面穿过去，去弹奏更低的音 。当旋律下行的时候就要用越指法向左边移动把位，整体的旋律就会变的更加连贯流畅，一般下行音阶在弹奏的时候都是用越指法弹奏的 。
4、同音换指法是用不同的手指相继弹奏一个键 ， 一般同音换指法都是和顺指法和扩指法结合使用 。
【弹钢琴的指法,钢琴的指法】5、缩指法：五个手指在小于五度音程上用收缩手型弹奏 。迂回上行或下行的旋律可以用这种缩指法弹奏 。在弹奏过程中，把手指相互收缩弹奏旋律的指法 。
