《茶经》写作修订历时14载，大约成书于775年(也有说法认为，陆羽于765年完成《茶经》，775年以后再度修改，780年后定稿)，传播数十年后，出任湖州刺史的于?(于?791年任湖州刺史，且根据史料分析，其茶山诗是在任湖州刺史期间所刻)为何还用“荼”字呢?
这说明在当时，可能“茶”与“荼”两字并用 。另外一种解释，笔者认为与出版技术的发展有关 。东汉蔡伦造纸，隋唐有了雕版印刷，不必像先秦时期必得仰仗钟鼎碑石来记录历史事件 。此时，碑刻更多地转化为金石欣赏艺术，所以，于?的“茶山诗刻石”作“荼”字，是一种艺术手法，体现的是艺术家的一种复古情怀 。
唐代以后的宋元明书画，延至晚清民国，都有艺术家以“荼”指“茶” 。吴昌硕书法《角茶轩》中的“茶”也是多一画，写作“荼” 。甚而当代不少书法家在写“茶”字时也会写作“荼” 。可见，在表达“茶”的意思，书画家或出于审美之故，多用“荼”，而文人学者出于文化传播的准确性，则统一用“茶” 。
顺便提一句，说到现当代艺术家用“荼”字，大家最熟知的要数吴冠中的笔名：吴荼茶 。根据吴冠中年表可知，1938年，吴冠中在国立艺专预科结业，升入本科学油画 。这一年，他开始用“吴荼茶”为笔名，后改为“荼”，成为画作上的签名 。但何以用“荼”为别名，吴冠中并未给过解释 。
有艺术家分析，曾经留学法国的吴冠中 ， 对梵高尤为崇拜 。吴冠中曾经说过 ， “梵高用红色画树 ， 那旋转奔放的运笔直指夜空 ， 那强烈豪迈的情感 ， 那沉着、浓重的红色达到了如火如荼的妙境 。”或许可从这段话中看出吴冠中用“荼”为笔名的端倪，当然，此时的“荼”似乎与“茶”的关系不大了 。
###其它资料参考###吴昌硕篆书作品如下：
吴昌硕(1844年8月1日-1927年11月29日)，初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，多别号，常见者有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、缶道人、石尊者等 。
浙江省孝丰县鄣吴村(今湖州市安吉县)人 。晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家 ， "后海派"代表，杭州西泠印社首任社长，与厉良玉、赵之谦并称"新浙派"的三位代表人物，与任伯年、蒲华、虚谷合称为"清末海派四大家" 。
他集"诗、书、画、印"为一身，融金石书画为一炉，被誉为"石鼓篆书第一人"、"文人画最后的高峰" 。
在绘画、书法、篆刻上都是旗帜性人物 ， 在诗文、金石等方面均有很高的造诣 。正如北京大学教授、引碑入草开创者李志敏所说:"与同时代艺术大家比 ， 吴昌硕是承前启后、比较全面的一位巨匠 。"
吴昌硕热心提携后进 ， 齐白石、王一亭、潘天寿、陈半丁、赵云壑、王个簃、沙孟海等均得其指授 。1927年11月29日，吴昌硕逝于上海寓所 。
吴昌硕作品有《临石鼓文》《跋邓石如四斋铭》《跋邓石如四斋铭落款》《吴昌硕篆书唐诗三种》等 。
###其它资料参考###篆书是吴昌硕的名世绝品 。其篆书早年师承杨沂孙，30岁以后广泛地从秦汉刻石中汲取营养，同时开始《石鼓文》的临习，从此逐步深入，终身不?。?以一日有一日之境界，至60岁左右，确立个人面目 。70岁以后，人书俱老，个人风格进一步成熟和强化 。昌硕的篆书在保留《石鼓文》笔势圆融、风格朴茂的基础上，破其结体平稳方正为错落狭长，以上下左右参差取其势；用笔浑朴厚重，圆劲中而寓方折 ， 起笔藏锋回护，行笔圆润充实，收笔或戛然而止或轻顿缓提；章法上，横无列、纵有行，字距行距紧凑，疏密有致，避让得宜；墨法上 ， 饱墨铺毫意韵生动 ， 偶尔墨尽笔枯亦任其自然 ， 愈发添得苍莽朴拙之趣 。吴昌硕的篆书植根于《石鼓文》，既能陶铸变化又能旁征博引于其他艺术门类 。所以，无论他的隶、楷、行草还是绘画、篆刻等都能以气象博大取胜 。其篆书代表作有《临石鼓文轴》、《天帱山高联》、《竹人世讲联》等 。
