唐朝时期是我国古代封建社会中的鼎盛时期，这个时期出现了众多的文化艺术形式，其中非常重要的艺术文化形式之一就是服饰。

因为唐代服装具有很强的开放意识，它吸收了前面各个朝代服装文化之长，同时又结合了外来文化，因此，唐代服装的设计是极为开放和自由的。
虽然唐代服饰在发展中呈现出开放趋势，但它毕竟还是属于中国传统服饰范畴，并不能完全脱离中国传统服饰审美文化，来谈唐朝人对服装的审美观念。

一、瑰丽唐风下孕育的“华美之年”

隋末唐初时期，由于政治、经济、文化等多方面的变革，服饰也经历了一些变化。
当时的服饰风格多为隋朝的继承和发展，以华丽、富丽、厚重、雄浑为主，衣服的颜色、花纹也比较单一，尚未形成唐朝服饰特色。

开元盛世是唐朝的鼎盛时期，这一时期，服饰开始向多样化、精美化、细致化的方向发展。
宫廷服饰更加华丽，以红色和金黄色为主，装饰有锦缎、龙凤等图案，突出了唐朝的雄伟气势。
同时，由于唐朝长时间的对外贸易，一些异域文化也渗透到了服饰中，如窄袖、高襟、立领等。

“上元之制，冠金翠，衣绫锦，袜丝履革。”这是唐朝最高礼仪制度的服饰规定，表示了唐代上层社会人物的着装风格。

在这一规定中，冠、衣、袜、履等各个方面都使用了珍贵的材料和装饰，体现了唐代的奢华和尊贵。

到了唐朝中期，宫廷服饰开始向轻便、简洁的方向转变，更加注重身形的体现和自然美感的表现。
在唐朝中后期，衣服的材料、花纹、颜色多样化，出现了褶裥、折裥等各种新式样。
唐朝后期，由于唐朝的衰落和政治动荡，服饰风格也有所变化。此时的服饰多为素色、简单、自然的风格，反映了时代的悲壮和庄严。
唐朝服饰文化在我国封建社会中，属于较为开放的状态，同时也是受到外来文化影响较多的朝代。
唐朝时期，波斯是一个极为富有、文化繁荣的国家，其对唐朝服饰的影响主要表现在织物和刺绣技术方面。

“波斯织物”在设计和图案上充分融合了波斯文化的元素，如鸟兽花纹、古希腊图案等，使唐朝服饰更加华丽。
突厥与中国的贸易往来非常频繁，其服饰风格也对唐朝服饰产生了影响。例如，唐代流行的“胡服”就是融合了突厥的服饰元素。
如长袍、宽袖、领口等，使唐朝服饰更加宽松、自由。
【唐朝华美服饰有多惊艳？聊聊唐朝服饰的特点，领略唐人的绰约风姿】唐代的“韩服”（又称“大明装”）就是朝鲜服饰的一种，其特点是裁剪简单、结构明快、颜色鲜艳，影响了唐朝时期的服饰风格。
同时唐朝时期的服饰文化输出也在大放异彩。

唐朝时期，日本与中国也有着密切的文化交流，尤其是在服饰方面。
唐朝时期，日本传入了许多中国的服饰元素，如宽袖、立领、腰带等，对日本的服饰文化产生了深远的影响。
同时，唐朝时期的日本和服也受到了中国服饰的影响，从而形成了自己独特的风格。
佛教与唐朝服饰的浪漫碰壁，也为这一时期服饰文化的创造性与多样性增添了浓墨一笔。
佛教倡导“离欲”，主张清净心灵，弱化世俗的物质追求，这对唐朝时期服饰的风格产生了影响。

使得该时期的服饰结构更注重质地、线条和细节，尤其是僧侣服饰更加朴素。
佛教强调“五行和谐”，即五种基本色彩的平衡和协调，因此唐代有些服饰的色彩明显偏向于清新、雅致和舒适，避免了过于刺眼或耀眼的颜色。
唐代的佛教服饰通常采用直线、斜线和曲线结合的方式设计，讲究线条的流畅和整体的和谐。
因此“佛性”成为了唐朝时期服饰的一大特色，这是文化内涵和时代背景相互交融。
由此可见，唐代服饰具有非常明显的开放性、多样性、创造性。

二、华美绚烂不失帝礼风范，民间风情融入文化多元

唐代的服装具有很强的礼仪性，这是因为人们长期受到封建礼制的约束，所以到了唐代服饰不仅在审美上追求自由开放，同时也注重礼仪规范。
在唐代当时人们特别注重礼服和朝服的款式和色彩搭配。礼服是对所有人都具有约束作用的服饰，它带有严格的等级观念和鲜明的尊卑等级地位。

《礼记》中说：“为人子者，父母存，冠衣不纯素。”

众所周知， “白色”作为家人去世时所穿的丧服，但是在唐之后也发生了较大的改变，白色也被融入平时的生活之中，可见唐代服饰审美文化极具包容性。

朝服则是一种特殊场合下所穿着的服饰，它是用来区别不同身份和地位之间所使用服装。
朝服不仅代表着很高的权力，同时也代表着整个国家制度和社会文化等诸多方面。
自唐以来，我国服装就开始向礼化转变。服装在唐朝受到了前所未有的重视和推崇。
该时期，贵族人士和平民百姓之间的服装有着明显的差异。在唐朝时期，贵族人士一般是穿着华丽的衣物，而平民百姓大多是穿着简朴的衣物。
在古代服装制度中，有一种“服制”，这种服饰制度是古代封建统治者制定的一种等级制度，是针对于贵族和官员等人而制定的。

根据此种规定可知，人在不同时期所穿着服饰也不同。在唐代时期，服制分为两种：第一种是一年当中各个季节所穿着的服装；
第二种是每个月所穿着服装；第三种则是按照皇帝规定而穿着的服饰。每一个阶层所穿衣服也都有所不同，如果不按规定服饰来穿，会受到严厉的惩罚。
唐朝妇女服装主要有两种，一种是以妇女为主题的服装，另一种是以女子为主题的服饰。
第一种服饰就是以妇女为主题的服饰，这一类服装主要以华贵的色彩和图案为主。
这种服饰大多以贵族女子穿着，因为她们身份高贵，所以才能穿出这样华贵的服装。

第二种服装则是与第一种相类似的女性服饰。这种女性服饰主要用于祭祀活动和节庆活动上。
祭祀和节庆活动是我国古代社会生活中十分隆重的活动，在这种场合，自然会出现非常多盛装打扮的女性人群。
这种服饰多以色彩艳丽为主，特别注重服装细节设计。
第二种妇女服装主要用于日常生活中，这种妇女着装一般都比较简朴平易近人。
唐朝男子服装中，最流行的当属以深衣为主要款式的“曲裾深衣” 。

在唐代，男子服装和女子的服装样式一样都非常重视礼仪。男人可以穿着带有图案的衣服，这样也能更好地表示自己身份地位的象征。
但是带有图案的衣服并不适合一般老百姓穿着，因为普通百姓穿上这些带有图案的衣服后会有一定违和感。
深衣在唐代也被称为“直裾”或者“直身” 。这种款式不仅比较能体现贵族身份，而且还能体现出贵族所特有的气质。
这种曲裾深衣可以说是唐代服饰中最常见的服装样式之一。
胡服在唐朝前期也是比较为普遍的，很多人在这一时期开始穿着胡服。当时中原人对胡服的喜爱主要是出于对其款式的喜爱，而不是因为它有多么好看。

而在后期，人们对于胡服的喜爱又多了一种审美观念，那就是以其为美，并将这种观念贯彻到服装之中。
唐朝后期胡服再次流行起来，这一次是因为晚唐时期统治者倡导开化政策，服饰方面也随之出现了较多变化。
唐朝后期对于服装的审美观念出现了变化，它不再像之前那样崇尚儒家文化、伦理纲常、社会秩序等一些固定的原则。
而是开始向更为开放自由之路发展，这就意味着服装审美方面也发生了变化。

这种转变不仅表现在服饰样式上，而且还体现在当时人们对于着装方式、生活习俗以及思想观念等方面的变化。

三、审美习俗的融合——汉化倾向与民族特色

唐代服装的开放和自由在中国历史上是比较少见的，从唐代开始就有很多外来文化涌入中国，其中包括佛教、伊斯兰教等。
外来文化与中原服饰碰撞产生了很多审美观念，但是又不能完全脱离中国传统服饰审美。
唐代服饰的开放和自由也是受到外来文化的影响，所以在这个时期开始出现一些汉化的倾向，其中比较突出的是胡服。
而中国传统服饰审美文化也是受外来文化影响比较多，所以它才会变得开放和自由。