1、什么叫古典舞?求解答古典舞是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验 ， 流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈 。一般来说，古典舞都具有严谨的程式、规范性的动作和比较高超的技巧 。世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈 。
【古典舞的由来】
原始舞蹈本是芭蕾舞，后经“加工”出现了现代舞 ， 芭蕾舞与现代舞唯一的区别就是：芭蕾舞以拉长、向上感觉为主，而现代舞恰恰相反，它以夸张地球吸引力、重心向下为主；而后又经“加工”转变出古典舞，古典舞的感觉与芭蕾舞的感觉相似，都是以拉长向上为主，唯一不同的就是：芭蕾舞有些生硬，而古典舞倡导柔软 。
【古典舞的艺术特色】
我国汉族的古典舞，流传下来的舞蹈动作，大多保存在戏曲舞蹈中；一些舞蹈姿态和造型，保存在我国极为丰富的石窟壁画、雕塑、画像石、画像砖、陶俑，以及各种出土文物上的绘画、纹饰舞蹈形象的造型中；我国丰富的文史资料也有大量的对过去舞蹈形象的具体描述 。我国舞蹈家从20世纪50年代开始进行的对中国古典舞的研究、整理、复现和发展的工作，取得了很大的成绩，建立了一套中国古典舞教材，创作出一大批具有中国古典舞蹈风格的舞蹈和舞剧作品，形成了细腻圆润、刚柔相济、情景交融、技艺结合，以及精、气、神和手、眼、身、法、步完美谐合与高度统一的美学特色 。
【印度古典舞】
【古典舞流派中最早形成的是什么,什么叫古典舞？求解答】印度的古典舞，由婆罗多、卡塔克、卡达卡利、曼尼普利、奥迪西和库契普迪六大传统舞系组成 。其主要艺术特征是舞蹈动作节奏、韵律鲜明，造型性强，具有丰富内涵的多姿多彩的舞蹈哑语手式和细腻的面部表情 。
【欧洲古典舞】
欧洲的古典舞蹈，一般都泛指为芭蕾舞 。芭蕾，系法语Ballet的音译 。欧洲各国的古典舞剧统称为芭蕾，是一种以欧洲古典舞蹈为主要表现手段，综合音乐、戏剧、舞台美术等艺术形式的舞蹈品种 。由于其表演技术上一个重要特征是女演员要穿特制的足尖舞鞋并用足尖立地跳舞，所以俗称“足尖舞” 。相传，芭蕾最早起源于意大利，而形成于法国，十八世纪传入俄国 。在十八世纪末和十九世纪初才成为一种独立的完整的艺术形式，创造了足尖舞蹈技巧，发展了各种腾空跳跃和旋转技巧 ， 并产生了一套完整的训练方法，逐渐形成了具有不同风格特点的意大利学派、法兰西学派和俄罗斯学派等 。20世纪20年代以后出现了现代芭蕾学派，并陆续派生出许多芭蕾学派 ， 风行欧美 。
【爪哇古典舞】
Java，classical dance of
流行于印度尼西亚中爪哇和西爪哇的古典舞 。对印尼舞蹈文化有重大影响 。西爪哇古典舞产生于万隆地区 ， 以巽他族为中心，自成流派 。中爪哇古典舞有日惹和梭罗两派 。10世纪前后，爪哇古典舞大多单纯模仿动物的形态 ， 有万物有灵的倾向，流传至今的有模仿大象的《乌格尔·卡迦·珴林》和模仿鹫鹰的《安路达》等 。至12世纪，出现取材于神话传说的舞蹈，如印度史诗《罗摩衍那》、《摩诃婆罗多》中的故事 。其舞蹈动作和造型大多源于哇扬戏（印尼皮影） ， 有一定程式：两腿半蹲 ， 不能前俯后仰，头部不动 ， 眼睛保持一定角度下视，只有表现战争时眼睛才可随手势运动 。有多种手势，每种手势都有一定的含意 。1918年以前，爪哇古典舞只许在宫廷演出 。此后禁令废止，才得以在民间流传，形式内容都进一步丰富 。
【我国的古典舞】
芭蕾艺术传入我国，约在20世纪20年代 。不过 ， 那时还仅局限在少数人范围内 。50年代以后，我国舞蹈工作者才有条件正规地系统地向世界各国的优秀的芭蕾艺术学习 ， 成立了专业的芭蕾舞剧团体，把世界优秀的芭蕾舞剧目介绍给我国的观众，并以芭蕾艺术的形式创作了一批反映我国人民生活和斗争为题材的舞剧作品 。
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2、古典舞的起源古典舞的起源：中国古典舞这一舞种的定名，是欧阳予倩先生在1950年首次提出的 ， 后得到舞蹈界人士认同并广为流传，最后被确定 。
当代中国古典舞与中国古代舞蹈有着血缘关系，但它并不是中国古代舞蹈的同义词 。当代中国古典舞是在新中国成立后，由北京舞蹈学院唐满城、李正一等舞蹈工作者在中国戏曲舞蹈和中国武术的基础上逐步总结、归纳而创立的 。中国古典舞的概念有其历史性，更具有风格性的意味，它同时也是一个发展着的概念 。
中国古典舞有着极为悠久的历史 ， 其渊源可以追溯到中国古代宫廷舞蹈或更为遥远时代的民间舞蹈 。至周代开始，到汉、两晋乃至唐代五代宫廷设立专门的乐舞机构，集中和培养专业乐舞人员，并对流行于民间自娱性舞蹈和宗教舞蹈乃至外邦舞蹈进行了整理、研究、加工和发展，形成了宫廷舞蹈 。
其中如周代的《六代舞》（包括《云门》《咸池》《大韶》《大夏》《大菠》《大武》六个乐舞），唐代的《九部乐》《十部乐》《坐部伎》《乐部伎》《大曲》等，异彩纷呈，各领风骚 。
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3、什么是中国古典舞中国古典舞：它是中国舞的一个主要分支 。
它是在民族传统舞蹈的基础上，经过了历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义和中国古典风格特色的舞蹈 。
古典舞的起源发展：中国古典舞的最早可以追溯到上古时代，它的雏形是祭祀活动时的舞蹈仪式 。当时的人们敬畏大自然 ， 经常通过祭祀鬼神祈求太平，在祭祀活动的时候就会加入舞蹈仪式，这就形成了古典舞的雏形 。
之后从周代开始，到汉、两晋乃至唐代五代宫廷都设立了专门的乐舞机构，集中和培养专业乐舞人员，并对流行于民间自娱性舞蹈和宗教舞蹈乃至外邦舞蹈进行了整理、研究、加工和发展，形成了宫廷舞蹈 。
宋元时期的古典舞更是达到了巅峰，他们在舞蹈中加入音乐、戏剧的元素，使舞蹈变得更加丰富 ， 成为了当时的主要娱乐模式之一 。但是后来由于明清战乱频繁，战争不断，文化受到破坏，中国舞蹈的发展也受到影响，汉唐时代的许多著名舞蹈竞相失传了 。
直到新中国成立以后，在五十年代初期，舞蹈工作者为发展、创新民族舞蹈艺术，从蕴藏丰富的中国戏曲表演中提取舞蹈素材，借鉴中华武术进行了研究、整理、提炼，并参考芭蕾训练方法等，建立起一套中国古典舞教材 。
之后随着八十年代的改革开放政策，中国古典舞也不断发生了变化 。开始从外形到内蕴地向新空间拓展 。不仅如此，舞蹈家们还突破了仅仅局限于研究戏曲舞蹈的范畴 ， 涉足到了古代的石窟壁画以及各种出土文物中的舞蹈形象的资料之中，从而整理和创作出许多别具一格的舞蹈素材 。
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4、中国古典舞四大流派中国古典舞四大流派是：
1、身韵学派
中国古典舞的身韵学派是具有中国古典舞意义的学派 。身韵来源于戏曲身段和中华武术，在筹备期间，从戏曲中保留的舞蹈开始研究整理中国古典舞 。戏曲中原有的舞蹈动作逻辑被解构，动作被分析成部件，然后把它装在芭蕾结构方法的框架上 。
2、汉唐学派
汉唐舞是以中国古历史最灿烂的汉唐精神和气质为主体，以汉唐为代表的音乐舞蹈文化和明清以来成熟的戏曲舞蹈形式为支点创建的 。身韵作为专业舞者必必须要会的，不仅有自己的体系，还对中国古典舞的文化建构也提供了方法论 。
3、敦煌学派
敦煌舞形象主要包括天宫乐舞、壁画民间歌舞场景、胡旋、胡腾、柘枝等民族舞蹈形象 。敦煌舞是继承了这一传统的基础 ， 秉承中国传统审美原则，吸收和借鉴各民族舞蹈，运用古典舞的节奏和韵律 ， 将静态姿势与其风格统一的动作过程相结合 。
4、昆舞学派
昆舞是在对昆曲艺术的研究的基础上产生和发展起来的，是对昆曲本质精神和魅力的提炼和加工 。它不仅在昆曲的制约中，也是一种以舞蹈理念拓展的中国古典舞蹈新风格 。
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5、中国古典舞的开始时期是() 。a先秦b秦朝c唐代d清代1，对于中国舞蹈的历史而言，不论是在历史文物、文字史料到戏曲的具体表演形式中都有大量的记载和遗存，在中国舞蹈史书中就系统地论述了从原始舞蹈“舞”的起源，到历代舞蹈的表演形式、舞目、功能、思想内容等 。
2，至周代开始，到汉、两晋乃至唐代五代宫廷设立专门的乐舞机构 ， 集中和培养专业乐舞人员，并对流行于民间自娱性舞蹈和宗教舞蹈乃至外邦舞蹈进行了整理、研究、加工和发展 ， 形成了宫廷舞蹈，所以说中国古典舞的起源是可以追溯到先秦时期的 。
